ВКУСНО КИНО - страница 2

Прочутият полски актьор ще получи Наградата на София, ще представи най-новия си филм „На кръстопът“ и ще изнесе Майсторски клас в София Един от най-изявените полски актьори, режисьори и педагози Ян Енглерт , завинаги останал в съзнанието на българската публика като отец Рикардо Леон Ередия от емблематичния филм „Осъдени души“ (1975) на режисьора Въло Радев, ще бъде специален гост на 30-ото юбилейно издание на София Филм Фест. Ролята му в екранизацията по едноименния роман на Димитър Димов е сред най-силните и въздействащи образи в историята на българското кино. Самият актьор неведнъж е споделял, че след „Осъдени души“ получава повече писма от България, отколкото от която и да е друга страна – свидетелство за дълбоката връзка, която този филм създава между него и българската публика. Днес, пет десетилетия след „Осъдени души“, Ян Енглерт продължава активната си творческа кариера и пристига в София, за да представи най-новия филм с негово участие – „На кръстопът “ ( The Crossroads / Skrzyżowanie ), режисиран от Доминика Монтеан. Филмът е психологическа драма, в която Енглерт изпълнява централната роля на Тадеуш – възрастен лекар, изправен пред трагично събитие, което разклаща устоите на неговия живот и го принуждава да преосмисли миналото си, моралните си избори и отношенията с най-близките си хора. „На кръстопът“ се възприема като едно от най-силните екранни завръщания на актьора в последните години и привлича вниманието на международната фестивална публика. Ян Енглерт е роден на 11 май 1943 г. във Варшава. На 14-годишна възраст дебютира във филма на Анджей Вайда „Канал“. През 1964 г. завършва Държавното висше театрално училище „Александър Зелверович“ във Варшава. Непосредствено след това постъпва в Полския театър в столицата. През 1981-87 г. Ян Енглерт е декан на Факултета по актьорско майсторство в Държавното висше театрално училище, а по-късно три пъти заема длъжността ректор. В периода 1992-1993 г. е член на Съвета за култура в кабинета на президента на Република Полша. От 2003 до 2025 г. е артистичен директор на Народния театър във Варшава. Освен в театъра, Ян Енглерт има и внушителна филмова кариера, с участие в над 80 филма, телевизионни сериали и продукции, сред които „Колумб“, „Перла в короната“, „Солта на черната земя“, „Катин“, „Татарак“ и други ключови заглавия на полското кино. В рамките на 30-ия София Филм Фест Ян Енглерт ще проведе и майсторски клас, посветен на актьорското майсторство. Събитието ще се състои на 22.03 от 14.30 в залата на Полския културен институт, с чиято подкрепа се осъществява визитата на Енглерт, неговата съпруга Беата Шчибакувна, която е копродуцент на филма „На кръстопът“, както и на режисьорката на филма Доминика Монтеан. Ян Енглерт ще бъде удостоен с Наградата на София на Столичната община за своя принос към изкуството на киното. * * * ОЧАКВАМЕ Ви на #КИНО! #30SofiaIFF

Българският продуцент и сценарист Камен Велковски е съавтор на сценария на филма Френският режисьор Арно Деплешен е добре познат със своите интригуващи драматични истории, разказани чрез оригинални сюжетни решения. Като един от ценените създатели на авторско кино, почти всичките му филми от последните две десетилетия са имали своите премиери на фестивала в Кан. „ Два рояла “ ( Two Pianos ) е неговата най-нова творба, като първата му среща със зрители е на най-авторитетния филмов фестивал в Америка – през есента на 2025 година в Торонто. Деплешен и неговият съсценарист и копродуцент, българинът Камен Велковски , пресъздават стремежа на един талантлив пианист да сложи ред в живота си и да преодолее емоционалната си нестабилност. След като се завръща от Япония в родината си, той трябва да помогне на учителката си в последните ѝ изяви на сцена и да се отърси от тежестта на раздялата си с млада жена, разбила сърцето му. Силните страсти водят до драматични развръзки, музиката ги допълва и засилва въздействието им, а актьорските изпълнения на Франсоа Сивил , Надя Терешкевич и легендарната Шарлот Рамлинг са впечатляващи. „ Деплешен преднамерено оставя много от сюжетните нишки „на свобода“, като се отказва да следва подредената структура на стандартната мелодрама. Силната динамика в отношенията между актьорите е истинската основа на филма: сдържаната агония на Франсоа Сивил се съчетава с експлозивната нестабилност на Надя Терешкевич и великолепния авторитет на Рамплинг. „Два рояла“ доказва за пореден път, че опитът да се помириш със своето минало води до болка и хаос. Героите на тази история не са в синхрон със собствения си живот – наподобяват двама пианисти, които свирят една и съща пиеса, но в малко по-различни тоналности, и така създават вечен, обезпокоителен дисонанс .“ Араш Нанандян, gazettely.com Авторите на филма Арно Деплешен и Камен Велковски ще представят лично „ Два рояла “ на 30-ия юбилеен София Филм Фест. Визитата им се осъществява със съдействието на Френския културен институт. Деплешен ще бъде удостоен със Специалната награда на СФФ за своя принос към изкуството на киното, както и ще изнесе специален Майсторски клас. * * * ОЧАКВАМЕ Ви на #КИНО! #30SofiaIFF

30-ият юбилеен международен филмов фестивал София Филм Фест очаква своите зрители от 12 до 31 март 2026. Фестивалът се организира от Арт Фест в партньорство с Атлантида студио под патронажа на Столична община, в рамките на проектно предложение „Столица Култура – Пулсът на София“, финансиран от Европейския съюз – NextGenerationEU, Национален план за възстановяване и устойчивост, процедура BG-RRP-11.021 „Ново поколение местни политики за култура за големи общини“; с подкрепата на Министерство на културата, ИА „Национален филмов център“ и програма „Творческа Европа“ МЕДИА на Европейския съюз, съвместно с културни институти, спонсори, партньори и приятели. През 2026 г. фестивалната програма включва общо 145 пълнометражни игрални, документални и анимационни филма, както и селекция от 19 късометражни филма от 60 държави на 6 континента. Прожекциите ще бъдат в киносалони , където зрителите могат да гледат на голям екран специално избраните филми и да се срещат с голяма част от техните създатели. Продължаваме и традицията да представяме специална селекция от филми онлайн – през 2026 година си партнираме отново с Neterra.tv/plus и публиката в цялата страна ще може да гледа част от фестивалната програма. Очакваме с нетърпение в София авторите на филмите в конкурсните програми, които ще ги представят лично пред българската публика в киносалоните, очакваме и много световноизвестни гости с техните най-нови филми. София Филм Фест на брега в Бургас ще бъде от 19 до 27 март, София Филм Фест в Пловдив ще бъде от 20 март до 5 април, а изданието във Варна е в дните 20-22 и 28-29 март. * * * 30-ият София Филм Фест се открива официално на 12 март в Зала 1 на НДК с българската премиера на „ Обикновен инцидент “ на иранския режисьор Джафар Панахи. Удостоен с престижната „Златна палма“ в Кан, най-новият му филм бе номиниран за Оскар в категориите „Най-добър международен филм“ и „Най-добър оригинален сценарий“, а неговият автор е знаков творец на иранската „нова вълна“. Джафар Панахи е сред приятелите на София Филм Фест, като е бил специален гост на фестивала през 2002 и 2004, през 2021 е носител на Наградата на София за своя принос към изкуството на киното, а в юбилейната за СФФ година той получава и престижната награда ФИПРЕССИ Платиниум , връчвана от международната федерация на филмовите критици. * * * Двама емблематични творци на българското кино – актьорът и режисьор Ивайло Христов и операторът Емил Христов ще получат Наградата на София на Столичната община за приноса си към изкуството на киното. Плакетът е дело на прочутия скулптор Георги Чапкънов – Чапа. Специална гала е посветена на знаменития полски актьор Ян Енглерт . Българската публика го познава добре като отец Ередия от емблематичния филм „Осъдени души“ (1975) на режисьора Въло Радев. Енглерт продължава активната си творческа кариера и пристига в София, за да представи най-новия филм с негово участие „На кръстопът “ ( The Crossroads / Skrzyżowanie ), режисиран от Доминика Монтеан. * * * Специалната награда на София Филм Фест ще бъде връчена през 2026 година на трима забележителни творци – това са унгарският режисьор Дьорд Палфи , който ще бъде председател на Международното жури и ще представи най-новия си филм „Кокошка“; британският режисьор Дейвид Макензи – добър приятел в продължение на много години на София Филм Фест, който ще представи най-новите си филми „Посредникът“ и „Взрив“, както и френският режисьор Арно Деплешен , който ще представи заедно със своя съсценарист Камен Велковски най-новия си филм „Два рояла“ пред българската публика. Ивайло Христов, Емил Христов, Ян Енглерт, Дьорд Палфи, Дейвид Макензи и Арно Деплешен ще изнесат специални майсторски класове в рамките на фестивала! * * * Сред българските игрални филми, които ще имат премиера на 30-ия СФФ са новия филм на Георги Стоев – Джеки и Никола Бошнаков „ Аврора “, новият филм на Ралица Петрова „ Лъст “, новият филм на Александър Косев „ Жени извън употреба “, „ Оста на живота “ на Атанас Христосков, „ Любоф “ на Ивайло Христов. ****** Сред българските копродукции премиера на фестивала ще имат „ Нина Роза “ на Женвиев Дулуд Дьо Сел, „ Кино Джазира “ на Гьозде Курал, „ Млечни зъби “ на Михай Минкан, „ Как така всичко стана зелено? “ на Никола Лезаич, „ Живот в един удар “ на Америса Баста, „ Юго Флорида “ на Владимир Тагич. На 30 СФФ ще има 18 премиери на български документални филми, сред които „ Истина или предизвикателство “ на Тонислав Христов, „ Небесната механика на хвърчилата “ на Андрей Кулев, „ Походът на амазонките “ на Борислав Колев, „ За няколко бучки сирене “ на Никола Бошнаков, „ Живот страшен и все пак много хубав “ на Ралица Димитрова, „ Раждането на промяната “ на Кирил Ценов, „ Добре дошли в Синаговци “ на Цветан Драгнев и Здравко Драгнев, „ Последните концлагеристи от Белене “ на Димитър Коцев-Шошо, „ Общински съветник “ на Адела Пеева и Антоний Дончев, „ Господинът и господа търговците на сирене “ на Стефан Щерев. ******** * * * В партньорство с Чешкия център в София сме подготвили специален акцент по повод 90-годишнината от рождението на Вацлав Хавел – ще представим панорама с документални и игрални филми, посветени на живота, идеите и творческото наследство на драматурга, дисидента и държавника, превърнал се в символ на свободата и моралната отговорност. * * * За 24-и път международно жури ще определи Голямата награда в конкурса за първи или втори игрален филм „София – град на киното” , осигурена от Столична община . Програмата включва 12 филма: * „ Диригентът “ ( Broken Voices ) – Чехия-Словакия, режисьор Ондржей Провазник; * „ Дръж се за мен “ ( Hold Onto Me) – Кипър-Дания-Гърция, режисьор Мирсини Аристиду; * „ Дъщерята на кондора “ ( The Condor Daughter) – Боливия-Перу-Уругвай, режисьор Алваро Олмос Торико; * „ Жени извън употреба “ ( Women Out of Order ) – България, режисьор Александър Косев; * „ Живот в един удар “ ( Life in a Beat ) – Гърция-Кипър-България-Северна Македония-Черна гора-Франция, режисьори Америса Баста; * „ Кино „ Джазира “ ( Cinema Jazireh ) – Турция-Иран-България-Румъния, режисьор Гьозде Курал; * „ Лъст “ ( Lust ) – България-Дания-Швеция, режисьор Ралица Петрова; * „ Нина Роза “( Nina Roza ) – Канада-Италия-България-Белгия, режисьор Женвиев Дулуд Дьо Сел; * „ Процесът на Хайн “ ( Trial of Hein ) – Германия, режисьор Кай Щенике; * „ Сигурно място “( A Safe Place ) – Румъния, режисьор Чечилия Стефанеску; * „ Сметището на безименните “ ( Dump of Untitled Pieces ) – Турция, режисьор Мелик Кюрю; * „ Сянката на номадите “ ( Nomad Shadow ) – САЩ-Испания-Франция, режисьор Ейми Иманиши. * * * Балканският конкурс включва 12 от най-успешните филми от региона: * „ 3 дни през септември “ ( 3 Days in September ) – Румъния, режисьор Тудор Джурджу; * „ Бог няма да помогне “ ( God Will Not Help ) – Хърватия-Италия-Румъния-Гърция-Франция-Словения, режисьор Хана Юшич; * „ Бялото се пере на 90 градуса “ ( Whites Wash at Ninety ) – Словения-Сърбия-Хърватия-Италия-Черна гора-Северна Македония, режисьор Марко Набершник; * „ Видра “ ( Otter ) – Черна гора-Босна и Херцеговина-Италия-Хърватия-Косово, режисьор Сърджан Вулетич; * „ Как така всичко стана зелено? “ ( How Come It’s All Green Out Here? ) – Сърбия-Хърватия-България, режисьор Никола Лезаич; * „ Коктейли “ ( Receptions ) – Гърция-България, режисьор Филипос Цитос; * „ Майка Тереза “ ( Mother ) – Северна Македония-Швеция-Белгия-Дания-Босна и Херцеговина, режисьор Теона Митевска; * „ Млечни зъби “ ( Milk Teeth ) – Румъния-Франция-Дания-Гърция-България, режисьор Михай Минкан; * „ Отклонение “ ( Diversion ) – Кипър-Гърция, режисьор Маринос Картикис; * „ Ранна зима “ ( Early Winter ) – Турция, режисьор Йозджан Алпер; * „ Юго Флорида “ ( Yugo Florida ) – Сърбия-България-Франция-Хърватия-Черна гора, режисьор Владимир Тагич; * „ Made in EU “ – България-Германия-Чехия, режисьор Стефан Командарев. * * * Впечатляващи документални филми, с премиери в Сънданс, Берлин, Кан, Венеция, Гьотеборг и други филмови форуми, фокусирани върху важни теми на съвремието, са включени в Документалния конкурс : * „ Бъдещето според предците ни “ ( Ancestral Visions of the Future ) – Франция-Лесото-Германия-Катар-Саудитска Арабия, режисьор Лемоханг Мосесе; * „ Дете от прахта “ ( Child of Dust ) – Полша-Чехия-Катар-Швеция-Виетнам, режисьор Вероника Мличевска; * „ Истина или предизвикателство “ ( Truth or Dare ) – Швеция-Норвегия-Финландия-България, режисьор Тонислав Христов; * „ Крокодил “ ( Crocodile ) – Нова Зеландия-Нигерия, режисьор Пиетра Бреткели, The Critics; * „ Куба и Аляска “ ( Cuba & Alaska ) – Украйна-Франция-Белгия, режисьор Егор Трояновски; * „ Лисица под розова луна “ ( A Fox Under a Pink Moon ) – Иран-Франция-Великобритания-САЩ-Дания, режисьор Мехрдад Оскуей; * „ Лондон “ ( London ) – Австрия, режисьор Себастиан Брамесхубер; * „ Минало продължително в бъдеще време “ ( Past Future Continuous ) – Иран-Норвегия-Италия, режисьор Мортеза Ахмадванд, Фирузе Хосровани; * „ Покажи ми душата си “ ( Put Your Soul In Your Hand and Walk ) – Франция-Палестина-Иран, режисьор Сепиде Фарси; * „ Супер природа “ ( Super Nature ) – Великобритания, режисьор Ед Сейърс; * „ Трилион “ ( Trillion ) – Норвегия-САЩ, режисьор Виктор Косаковски; * „ Хартум “ ( Khartoum ) – Германия-Великобритания-Судан-Катар, режисьори Анас Саeд, Равия Алаг, Ибрахим Снупи Ахмад, Тимея Мохамед Ахмед, Филип Кокс. Председател на документалното жури ще бъде световноизвестният документалист Виталий Мански, който ще представи най-новите си филми „Желязо“ и „Време до целта“ . * * * На 30-ия СФФ представяме в партньорство с Британски съвет специална селекция от филми, дискусии и майсторски клас, които оформят интригуваща и богата в жанрово отношение картина на съвременното британско кино. Сред заглавията са документалните „Супер природа“ на Ед Сейърс – любовно писмо към природата, и „Хартум“ на режисьорски екип, начело с Фил Кокс – завладяващ образ на раздирания от конфликти Судан; игралните „Взрив“ на Дейвид Макензи (който ще изнесе специален майсторски клас) и „Три урни“ на Джон Пол Дейвидсън, представени лично от техните режисьори; уникалният образ на раздирания от противоречия регион в Близкия изток „Палестина 36“ на Анемари Ясир, с участието на Джеръми Айрънс; музикалното предизвикателство „Лош английски“ на Джейн Полард и Иън Форсайт – документален портрет на неподражемата певица Мариан Фейтфул, както и една творба с участието на британската актриса Шарлот Рамплинг – „Два рояла“, на именития режисьор Арно Деплешен. В продължение на темата за дезинформацията, на която обърнахме внимание с инициативата „Двигателят на истината“, през 2026 година предвиждаме прожекции и дискусии, свързани с филмите „Истина или предизвикателство“ на Тонислав Христов, „Хартум“ и забележителния „Оруел: 2+2 = 5“ на документалиста Раул Пек. Този акцент поставяме в партньорство с проекта G-LENS: „Младежи срещу дезинформацията“, съфинансиран по програма CERV на ЕС. Благодарение на традиционната подкрепа от страна на Френския културен институт в програмата на 30-ия СФФ имаме възможност да посрещнем режисьора Арно Деплешен, който ще получи Специалната награда на СФФ, ще изнесе майсторски клас и ще представи лично най-новия си филм. Залебежителни филми с френско копродукционно участие, представяни на престижни фестивали в цял свят, ще вземат участие в документалния конкурс. Режисьорката Нора Филип ще представи най-новия си филм „Момичета на утрешния ден“, копродукция с България, и ще изнесе специален майсторски клас по време на София Мийтингс. За поредна година един от основните киносалони на фестивала е Кино „Славейков“ във Френския културен институт. Част от традиционните партньорства, благодарение на които София Филм Фест достига до зрителите, е участието на Италианския културен институт в София. Те съдействат за представяне на два от филмите в Тийн-конкурса на СФФ и за гостуването на филмови творци като Матео Зопис , който ще бъде един от членовете на Международното жури и чиито втори филм „ Ези-тура “ ( Heads or Tails? ) е включен в секцията „Калейдоскоп“ след премиерата му в Кан. Сред специалните събития в програмата на 30-ия СФФ е и представянето на забележителния испански режисьор Пере Портабея , продуцирал на „Виридиана“ на Луис Бунюел и „Хулиганите“ на Карлос Саура, благодарение на когото техните филми имат своята премиера в Кан. В кинозалата на НАТФИЗ ще бъдат представени два от неговите филми, последвани от дискусия със студентите и почитателите на киното, водена от интердисциплинарния изследовател и киноспециалист Адриан Онко . * * * 24-ият Конкурс за български късометражен филм ще представи 12 филма, селектирани от жури в състав: режисьорите Тонислав Христов, Атанас Христосков и Елена Тончева , носител на наградата през 2025 година. За седма поредна година наградата на стойност 9 500 евро (1 500 евро парична премия и 8 000 евро в постпродукционни услуги) се осигурява от Доли медия студио . Ето кои са селектираните филми: * Балконада (Balconada), режисьор Ива Токмакчиева , 8 мин. * Бразилия (Brazil), режисьор Георги Лефтеров , 15 мин. * В открито море (Found at Sea), България-Белгия, режисьор Димана Марковска , 20 мин . * Гарванера (Ravanera), режисьор Теодор Ралев , 10 мин. * Глина (Clay), режисьор Кристиян Георгиев , 24 мин. * Денят, в който тя ще се роди (The Day She Will Be Born), режисьор Емил Спахийски , 16 мин. * Ева (Eva), режисьор Мартин Геновски , 14 мин. * Полет (Soar), режисьор Валя Пелова , 18 мин. * Сините ангели (The Blue Angels), режисьор Добромир Байчев , 28 мин. * Страхотен ден (A Great Day), режисьор Георги Йовчев , 11 мин. * Черно куче (Black Dog) , режисьор Алекс Красимиров , 22 мин. * Impromptu, България-Румъния, режисьор Майя Виткова – Косев , 20 мин. * * * За четвърта поредна година в програмата на фестивала ще има конкурс ТИЙН, в който са включени следните филми: * „ Атлас на вселената “ ( Atlas of the Universe ) – Румъния-България, режисьор Пол Негоеску; * „ Безстрашни усмивки “ ( If You Are Afraid You Put Your Heart into Your Mouth and Smile ) – Австрия, режисьор Мари Луиз Ленер; * „ Бунтарят “ ( Becaària ) – Швейцария, режисьор Ерик Бернаскони; * „ Диригентът “ ( Broken Voices ) – Чехия-Словакия, режисьор Ондржей Провазник; * „ Дръж се за мен “ ( Hold Onto Me) – Кипър-Дания-Гърция, режисьор Мирсини Аристиду; * „ Последната плесница “ (The Last Slap) – Италия-Словения, режисьор Матео Олеото; * „ Потомство “ ( Siblings ) – Италия, режисьор Грета Скарано. * * * 23-тото издание на София Мийтингс ще се проведе между 18 и 30 март 2026 г. София Мийтингс е единственото професионално събитие в България, признато от световната филмова индустрия и партниращо си с най-значимите форуми в света като Cannes Marche/Producers Network, CineMart, Locarno Pro, San Sebastian Industry, Film Independence, EAVE, ACE, Crossroads, Europa Distribution, CICAE, MIDPOINT, MFI, Europa Cinemas, Europa Distribution и много други. София Мийтингс представя проекти за игрални филми и ТВ сериали пред професионална публика от опитни продуценти, инвеститори, сейлс агенции и разпространители, от една страна, и филми, които са в процес на завършване, от друга – пред сейлс агенти, дистрибутори и селекционери от водещи световни форуми. От София Мийтингс са стартирали проекти на имена като Кристи Пую, Алваро Брехнер, Ясмила Збанич, Кристиан Мунджиу, Корнел Мундруцо, Стефан Арсениевич, Леван Когуашвили, Толга Карачелик, Лили Хорват, Натали Бианкери, Иглика Трифонова, Стефан Командарев, Камен Калев, Константин Божанов, Светла Цоцоркова, Надя Косева, Драго Шолев, Андрей Паунов, Ралица Петрова, Мина Милева и Весела Казакова и много други. Успоредно с основната програма има професионални и образователни модули, които в последните години допринесоха за развитието на българските и регионалните продуценти. В програмата на фестивала ще може да видите някои от проектите, представени на София Мийтингс през последните години – „ Лъст “ на Ралица Петрова, „ Последната плесница “ на Матео Олеото, „ Аврора “ на Георги Стоев – Джеки и Никола Бошнаков, „ Оста на живота “ на Атанас Христосков, „ Юго Флорида “ на Владимир Тагич, „ 3.0 килограма щастие “ на Зорница София, „ Балконада “ на Ива Токмакчиева. * * * Фестивалният пресцентър на 30-ия СФФ ще бъде в Полския институт . Освен възможност за неформални срещи на публиката и гостите на фестивала, там ще бъдат организирани и публични разговори с част от специалните гости на фестивала. Не пропускайте и специалните VR инсталации в имерсивно пространство ВИДЕНИЕ, в партньорство със София Мийтингс. * * * Не пропускайте и уникалното музикално преживяване BABA ZULA! Концертът на емблематичната група е посветен на 30-ия юбилей на София Филм Фест, на 30-годишния юбилей на групата и 20-та годишнина от първия им концерт в София. Подгряват KOTTARASHKY SANDO! * * * Визията на 30-ия София Филм Фест е дело на proof в партньорство с Positive Possum и Twist. София Филм Фест се реализира с подкрепата на Гранд хотел София, България Еър, Moto Pfohe Rent a Car. Партньори на фестивала са: Британски съвет, Италиански културен институт, Френски културен институт, Полски институт, Гьоте-институт, Чешки център – София, Институт „Лист“ – Унгарски културен институт, Институт „Сервантес“, НАТФИЗ, компаниите Доли медия студио, Мезон Митко Дамов, хотелите Света София, Rosslyn, В1, Интерконтинентал, марките Jameson, Jivankin, Tipchenitza, Edoardo Mioglio и още много организации, медии, приятели и други. Проектът „30-и София Филм Фест“ се провежда в рамките на проектно предложение „Столица Култура - Пулсът на София“, финансиран от Европейския съюз – NextGenerationEU, Национален план за възстановяване и устойчивост, процедура BG-RRP-11.021 „Ново поколение местни политики за култура за големи общини“. Очакваме Ви на #КИНО! #30SofiaIFF

В своя забележителен творчески път германският режисьор Фатих Акин следва неотклонно интуицията си и създава впечатляващи филмови истории, посветени на сюжети, които го вълнуват дълбоко. Най-новата му творба „ Остров Амрум “ бе представена премиерно на кинофестивала в Кан и е вдъхновена от спомените на неговия съсценарист, актьорът, режисьор и писател Харк Бом, дългогодишен сътрудник на Райнер Вернер Фасбиндер. Бом прекарва детството си в малко селце на остров Амрум в Северно море, а действието във филма се развива в последните седмици на Втората световна война. След раждането на малката му сестра, 12-годишният Нанинг изпада в безизходица и трябва да намери начин да изхранва себе си, бебето и майка им, изпаднала в дълбока депресия след смъртта на нейния идол Адолф Хитлер. Момчето няма как да се чувства виновно за нацисткото минало на родителите си, но не може да избяга от реалността, която наследява и неизбежните въпроси, които поставя времето. Фатих Акин отново доказва режисьорското си майсторство – изпълнението на младите актьори е възхитително, като в тяхната компания блести и таланта за превъплъщения на Даян Крюгер. „ Остров Амрум “ ще бъде представен на специална гала прожекция след връчването на наградите на 30-ия юбилеен София Филм Фест на 21 март в Зала 1 на НДК. * * * ОЧАКВАМЕ Ви на #КИНО! #30SofiaIFF

Дьорд Палфи е сред най-разпознаваемите и оригинални гласове в съвременното европейско кино. Роденият в Будапеща Палфи е автор с ярък стил, познат с необичайния си кинематографичен език, който провокира както критиците, така и публиката. Дебютният му пълнометражен филм „Хлъц“ ( Hukkle ) привлича вниманието на международната филмова общност, като впечатлява с почти пълната липса на диалог и с внимателно изградената звукова и визуална среда. Филмът печели награди от цял свят и поставя Палфи сред новите надежди на европейското авторско кино. Същинският пробив идва с провокативния филм „Таксидермия“ ( Taxidermia ) – сюрреалистична и визуално ексцентрична история за три поколения мъже в Унгария. Международната му премиера е в програмата „Особен поглед“ в Кан, като филмът придобива култов статус и затвърждава репутацията на режисьора като смел експериментатор. Първите му три пълнометражни филма са били представяни в програмите на София Филм Фест през 2003, 2007 и 2010 – „Не съм твой приятел“ ( I’m Not Your Friend ). Сред останалите му значими проекти са „Окончателна версия – дами и господа“ ( Final Cut: Ladies and Gentlemen ) – иновативен филмов колаж, съставен от стотици класически киноцитати, както и „Гласът на Бога“ ( His Master’s Voice ), вдъхновен от творчеството на полския писател Станислав Лем. Филмите на Дьорд Палфи се отличават с изследване на границите на човешкото тяло, идентичността и социалните механизми, често чрез шокиращи, но дълбоко символични образи. Неговият стил комбинира черен хумор, гротеска и философска дълбочина, превръщайки творбите му в силно въздействащи кинопреживявания. На 30-ия СФФ Дьорд Палфи ще представи най-новия си филм „ Кокошка “ ( Hen ), показан премиерно в програмата на Сан Себастиан. Една авантюристична и дръзка черна кокошка успява да избяга от птицеферма и след много перипетии „по пътя“, намира убежище в двора на западаща закусвалня. Там тя открива любовта, противопоставя се на йерархията и се бори да защити яйцата си. Нейният забавен, трогателен стремеж към майчинство отразява символично борбите и компромисите, които са неизменна част от човешкия живот. „В „Кокошка“ си поиграх с идеята за това какво се случва, когато човешката история не е в центъра на сюжета. Едно от най-големите предизвикателства при създаването на този филм беше решението да се работи с истински животни, а не с компютърна графика или изкуствен интелект. Това е филм за органична, истинска кокошка“ , споделя Палфи. Дьорд Палфи ще получи Специалната наградата на София Филм Фест за своя индивидуален и изключително оригинален принос към изкуството на киното. * * * ОЧАКВАМЕ Ви на #КИНО! #30SofiaIFF

Ивайло Христов е завоювал отдавна своето място в сърцата на българската публика, проследила ролите му в киното, на театралната сцена, режисьорските му творби. За няколко поколения възпитаници на НАТФИЗ „Кръстьо Сарафов“ той е любим преподавател, ментор и приятел. С дългогодишна кариера, изградена с последователност, художествена смелост и гражданска позиция, той очарова зрителите с характерния си фин психологизъм и силно присъствие. Завършил актьорско майсторство в НАТФИЗ в класа на проф. Сашо Стоянов, Христов посвещава значителна част от професионалния си път на театралната сцена и на киното. Като режисьор печели признание с филми, които съчетават хумор, социална чувствителност и дълбок човешки поглед, сред които се откроява „Каръци“, отличен с множество национални и международни награди. В своята преподавателска работа Ивайло Христов остава верен на принципите за искреност и професионална дисциплина, като вдъхновява нови поколения актьори със своя опит, отдаденост към изкуството и уважение към публиката. В неговата работа присъстват внимание към детайла, искреност в изразяването и стремеж към автентичност. Имаме удоволствието да представим част от специалния текст, който ще бъде публикуван в каталога на 30-ия София Филм Фест, подготвен от киноведа Петя Александрова в навечерието на връчването на Наградата на София на обичания български актьор. * * * С житейското помъдряване и натрупан опит почти неизбежно се появи и изкушението за авторство. Заклет читател и син на учителка по литература, майстор на лакардиите и шегите, които обаче сипе пестеливо – как да не пожелае да разкаже историите си? Ръководител на класове в НАТФИЗ и сам чувствително попиващ от околните с умение за импровизация – как да не поиска да управлява процеса? И Ивайло Христов се обърна към режисурата, предизвикателство за умните актьори, и към препъникамъка на сценаристиката, които преодоля с лекота, топлота и усмивка, без да спестява социалните нотки във филмите си – първо с „Емигранти“, 2002 (заедно и по сценарий на Людмил Тодоров), после вече самостоятелно с „Приятелите ме наричат Чичо“, 2006; „Стъпки в пясъка“, 2010; „Каръци“, 2015; „Страх“, 2021; и „Любоф“, 2025. Не направи грешката да поеме главните роли в авторските си филми, опря се основно на черно-бялото изображение и умела операторска работа (Емил Христов, сега и Орлин Руевски), интегрира свои и чужди талантливи студенти и алумни. Така Ивайло Христов умело дирижира набор от теми и емоции, близки и познати на съвременника ни - миграция, неадаптивност, периферност, копнеж, неосъщественост. Те обаче неизменно откликват в сърцето заради простичкото си, но непренебрежимо достойнство – хуманност. С любов и нежност към герои и публика, подправени с щипка незлоблив хумор. Петя Александрова ОЧАКВАМЕ Ви на #КИНО! #30SofiaIFF

Наградата осигурява Доли медия студио За 24-та поредна година международният филмов фестивал София Филм Фест организира конкурс за български късометражен филм. Той е ценна традиция и подкрепя млади автори, реализирали своите проекти за кратки киноразкази. За седма поредна година наградата ще се връчи от Доли медия студио , а филмът-победител ще бъде избран от международното жури на фестивала. Ето какво споделиха членовете на селекционната комисия – режисьорите Тонислав Христов, Атанас Христосков и Елена Тончева , миналогодишният носител на Наградата за най-добър късометражен филм: „От кандидатствалите 65 филма селектирахме 12, които се отличават с оригинален авторски почерк и ясна художествена визия. Имаше голямо разнообразие от жанрове и стилове, както и дързост за експерименти. Изборът ни беше воден от качеството на разказа и професионалното изпълнение. Вярваме, че създадохме вълнуваща селекция за зрителите – целта ни е фестивалната програма да представи силно и смислено разнообразие в късометражното кино.“ Ето 12-те заглавия, които ще бъдат представени на 30-ия София Филм Фест (подредени тук в азбучен ред според заглавията им): Балконада / Balconada , 2025, режисьор Ива Токмакчиева , 8 мин. Бразилия / Brazil , 2025, режисьор Григор Лефтеров , 15 мин. В открито море / Found at Sea , България-Белгия, 2025, режисьор Димана Марковска , 20 мин. Гарванера / Ravanera , 2025, режисьор Теодор Ралев , 10 мин. Глина / Clay , 2026, режисьор Кристиян Георгиев , 24 мин. Денят, в който тя ще се роди / The Day She Will Be Born , 2025, режисьор Емил Спахийски , 16 мин. Ева / Eva , 2025, режисьор Мартин Геновски , 14 мин. Полет / Soar , 2025, режисьор Валя Пелова , 18 мин. Сините ангели / The Blue Angels , 2025, режисьор Добромир Байчев, 28 мин. Страхотен ден / A Great Day , 2025, режисьор Георги Йовчев , 11 мин. Черно куче / Black Dog, 2026, режисьор Алекс Красимиров , 22 мин. Impromptu, България-Румъния, 2026, режисьор Майя Виткова – Косев , 20 мин. Наградата е на стойност 9 500 евро (1 500 евро парична премия и 8 000 евро в постпродукционни услуги), осигурени от Доли медия студио , които се получават от режисьора на филма-победител. През годините в конкурса са участвали много от водещите имена в съвременното българско кино, сред които Драгомир Шолев, Андрей Паунов, Борис Десподов, Светла Цоцоркова, Петър Вълчанов, Павел Веснаков. Дългогодишната подкрепа на тази програма от ирландското уиски Джеймисън допринесе за успешното развитие на късометражното кино в България. Мисия от самото начало на СФФ е подкрепата на българското кино във всичките му творчески проявления. На добър час на избраните творби! * * * ОЧАКВАМЕ Ви на #КИНО! #30SofiaIFF

Международният конкурс за първи и втори филми на София Филм Фест се провежда за 24-та година, а неговото жури ще има ангажимента да връчи Голямата награда „София – Град на киното“, осигурена от Столичната община. Към двата селектираните филма, които вече бяха обявени – „Лъст“ (Lust) на Ралица Петрова и „Жени извън употреба“ (Women Out of Order) на Александър Косев, представяме още шест творби от конкурса: „ Нина Роза “ ( Nina Roza ) е дело на канадската режисьорка Женвиев Дулуд Дьо Сел и е реализиран със сериозно българско участие. Българският актьор и режисьор Галин Стоев влиза в ролята на главния герой Михаил – емигрант в Канада, принуден да се завърне в България след 30-годишно отсъствие. Само ако лично види работата на едно талантливо момиче в родината, той би могъл да определи дали тя е гениална или мами околните. Принуден да се изправи пред миналото, което трябва да бъде забравено, той ще осъзнае до каква степен се е отдалечил от собствената си дъщеря, споделила с него емигранската съдба. Филмът е копродукция между Канада, Италия, България и Белгия. В ролята на дъщерята Роуз влиза Мишел Цончев, като героинята Нина се изявяват близначките София и Екатерина Станини, а в останалите роли ще видим Светлана Янчева, Елена Атанасова, Димитър Николов, Анастасия Колева и др. Световната премиера на „Нина Роза“ е в конкурсната програма на Берлинале. * * * Темата за жените, които се опитват да открият своя път в живота, независимо къде са родени и каква е предопределената им съдба, продължава да е централна за филмовите разкази на боливийския сценарист и режисьор Алваро Олмос Торико . Неговият втори пълнометражен филм „ Дъщерята на кондора “ ( The Condor Daughter ) разказва за отдалечена общност, високо в боливийските Анди – младата Клара учи песните и свещените традиции на акушерството от осиновителката си Ана, която помага на бременните жени в околните села. Клара е интелигентно и любопитно момиче и съвсем естествено е привлечено от външните влияния, които проникват в общността ѝ – тя поема риска да замине и да се опита да стане певица в близкия град. Както споделя режисьорът, неговият филм съпоставя традиците на народа кечуа с модерността – чрез една история от Южна Америка той пресъздава неизбежната промяна, която е част от съвремието ни. * * * Пълнометражният дебют на гръцката режисьорка и сценаристка Америса Баста „ Живот в един удар “ ( Life in a Beat ) проследява вечния стремеж за щастие – част от пътя на израстването. Монотонното ежедневие на младата Лена, съчетано с непрестанни семейни конфликти, изведнъж се преобръща, когато тя губи работата си и открива, че е бременна. Дали ще ѝ се предостави възможност да извоюва своята самостоятелност – шансът за постигане на хармония зависи от избора, който тя ще направи. Съсценарист на Баста е Димитрис Накос, който е и един от продуцентите на филма, копродукция между Гърция, Кипър, България (Иван Тонев, Арс Диджитъл), Северна Македония, Черна гора и Франция. * * * Румънската писателка, журналистка и режисьорка Чечилия Стефанеску дебютира в игралното кино с филма „ Сигурно място “ ( A Safe Place ), който се фокусира върху промените в живота на две близки приятелки, които се презареждат с енергия на българското черноморие. Едната от тях е Лучия, която има чудесно семейство, но след внезапната поява на мъж от миналото ѝ, интригите се заплитат, а чувствата започват да бушуват. * * * Първият пълнометражен филм на германския сценарист и режисьор Кай Щенике „ Процесът на Хайн “ ( Trial of Hein ) разказва за един завърнал се в родното си място член на малка общност, който е посрещнат с недоверие и скептицизъм. Съмненията към „пришълеца“ Хайн се усилват до такава степен, че селската общност свиква съд, на който да преценят дали на изолирания им остров в Северно море не се опитва да се вмъкне самозванец. Филмът изследва начинът, по който се променят отношенията между хората под влиянието на натиска от общите представи – за добро и зло, истина и лъжа. * * * Както и в дебюта си „Прах“, проследил опасния път на една жена, която иска да погребе майка си в Афганистан, втората пълнометражна творба на турската режисьорка Гьозде Курал се фокусира отново върху женската съдба. Семейството на нейната героиня Лейла е заличено от талибаните, а тя предприема най-опасната стъпка – променя самоличността си, за да намери отвлечения си син, но дори и най-малкото колебание по този път води до смърт. „ Кино „Джазира “ ( Cinema Jazireh ) е копродукция между Турция, Иран, България и Румъния, като български копродуцент е Светла Цоцоркова. Очаквайте информация за останалите филми в Международния конкурс и в програмата на 30-ия София Филм Фест! * * * ОЧАКВАМЕ Ви на #КИНО! #30SofiaIFF

Творческият път на един от утвърдените майстори на изображението в българското кино, Емил Христов , се простира в над четири десетилетия. Със своя отличителен визуален стил, усет към светлината и драматургията, той е автор на едни от най-значимите игрални и документални филмови продукции в България като „Дзифт“, „Светът е голям и спасение дебне отвсякъде“, „Аз, графинята“, „Каръци“, „Закъсняло пълнолуние“, „Дом No 8“, „Неонови приказки“ и др. Всеки филм, заснет с прецизност и перфекционизъм, носи неговия характерен почерк – внимателно изградена атмосфера, силна визуална концепция и емоционална дълбочина. Работата му по „Дзифт“ се превръща в еталон за стилна черно-бяла кинематография в новата история на българското кино, а „Светът е голям и спасение дебне отвсякъде“ получава международно признание и е единственият български филм до момента, който достига до шортлиста за номинациите за „Оскар“ в категорията за международен филм. През 2012 година на екран се появи и режисьорският му дебют „Цветът на хамелеона“, екранизация по романа „Цинкограф“ на Владислав Тодоров, получил три приза на фестивала „Златна роза“, включително за най-добър филм. Емил Христов има богат опит и в телевизионни продукции, музикални проекти и рекламни кампании, където демонстрира способността си да съчетава художествена визия с динамиката на съвременните визуални формати. През годините той се е доказал като един от водещите оператори в региона и е носител на множество професионални отличия и признания от филмови фестивали в България и чужбина. Със своята последователност, професионализъм и артистичен подход, Емил Христов продължава да развива визуалния език на българското кино и да вдъхновява новото поколение кинотворци. В опит да не пропуснем най-важните акценти от творческия му път, поканихме киноведа Геновева Димитрова да подготви негов портрет, който ще бъде публикуван в каталога на 30-ия София Филм Фест – представяме тук цитат от нейния текст. * * * „В България има поне десетина страхотни оператори, някои снимат успешно в чужбина, но сред всички се откроява Емил Христов (13 август 1956). От млад досега присъствието му в българското кино се свързва с темперамент и съмнения, с перфекционизъм и радикалност. И с опак характер. И с неизменното шалче. За броени години от дързък младок Емил Христов се превърна в звезден „биг бос”. В края на 80-те гостува в нашия киноведски клас във ВИТИЗ/НАТФИЗ и каза: „Българското кино е такова, какъвто е пейзажът през прозореца”. През 1993 г. го попитах в разговор за в. „Култура” как да се спасим от този пейзаж, а той отсече: „Пуснете щорите”...“ Геновева Димитрова * * * ОЧАКВАМЕ Ви на #КИНО! #30SofiaIFF